El nuevo álbum de The Jealous Sound, A Gentle Reminder, está disponible completo para que lo escuches en línea por tiempo limitado, a partir de ahora hasta la medianoche del martes.

La banda estará de gira por los Estados Unidos durante el mes de febrero.

Para deleitarte con su música, sólo da clic aquí.

Este disco llegó a mí de una manera inusual, desde ahí comenzó el viaje. Apareció en un sobre acolchado en la puerta de mi casa, después de permanecer inacabables días en “manos del mensajero”, según el rastreo del envío.

Al abrir el paquete lo primero que me sorprendió fue su presentación, un disco-libro con un arte cuidado al detalle. El logotipo simula una acuarela y las fotografías en blanco y negro le aportan un toque de viejo recuerdo al material, hasta las tipografías dan la impresión de tener en las manos antiguas historias que sólo permanecen en la imaginación de nuestros abuelos.

Todo el disco cuenta con una exquisita y placentera armonía, desde la tapa hasta su contenido musical. Tal vez por ser fanática de la literatura o al ver que una canción se llama “Comparsa de cronopios”, al escucharlo, la primera vez, esperaba un disco narrativo, con cuentos prácticamente sonorizados, pero este álbum es mucho más que eso.

Cuentos y Fábulas me transportó a un apacible y largo viaje en tren, donde los escenarios que se aprecian desde las ventanillas se transforman en relatos con diversos matices. Los elementos sonoros desencadenan reflexiones profundas sobre los temas de toda la vida, como la condición humana, el vacío, la fugacidad o la belleza.

Cada interpretación brinda al escucha un estímulo no sólo auditivo, sino visual, pues nos lleva de vuelta a aquellos años de inocencia en lo que cualquier sonido o palabra se convertían en un detonante para crear historias o personajes.

Etiquetar musicalmente a esta banda me resulta complicado, si bien fusionan algo de rock y jazz, yo los catalogaría como progresivo experimental, quizá por su carácter único y vanguardista o por la virtuosidad que se desprende de las piezas.

Se recomienda escuchar este disco al realizar alguna actividad creativa, ya que puede ser útil en la búsqueda de inspiración.

Escucha el tema “Doméstico Depredador”…

Music Playlist at MixPod.com

Por cierto, el sábado 17 de mayo fue el cumpleaños del Sr. Reznor… Desde este sitio suicida, un abrazo a tan talentoso hombre…

Todo apuntaba para una calurosa tarde-noche de picnic y música. Nos encaminamos al Zero Fest, pero por más que corrimos no pudimos llegar a tiempo para escuchar a las primeras bandas (Le Baron y La Gusana Ciega). La vuelta para llegar a la curva 4 de Autódromo Hermanos Rodríguez resultó una odisea.

En la entrada del lugar las coca-edecanes te recibían con el programa del evento y te obsequiaban un vasito de Coca Cola Zero. El camino hacia los escenarios estaba decorado con extrañas figuras asemejando un jardín futurista: rosas, flores y hasta gusanos metálicos; contrastando con los nunca ausentes puestos de comida, que iban desde fruta hasta tacos, incluidas también las bebidas oficiales. A lo lejos, la voz de Castillo nos indicó que era el turno de Jumbo.

El primer escenario ante nuestros ojos fue el rojo, decorado con tela negra (¿?). A las 3 pm en punto. Miranda hizo acto de presencia y puso a brincar a los escuchas con temas como “Perfecta” y “Don”. No faltaron los intolerantes que gritaron a media actuación “ELY-ELY”, como si no tuvieran un programa en el mano y no estuvieran enterados de los horarios, lo cuales fueron respetados casi de forma rígida por los organizadores. Tampoco faltaron las señas obscenas y los gritos de “puto”, para el vocalista de la banda, lo curioso es que los gritos vinieran de jovencitos ataviados con ajustados jeans que los hacían lucir todo, menos varoniles. Una muestra más de que a nuestro país aún le falta mucho para ser civilizado y convergente…

Para seguir leyendo y ver algunas fotos pásenle a Rockat.

En este álbum NIN logra transportarnos a un mundo fantasmagórico, totalmente ambiental, cargado de sonidos entreverados que te llevan de la mano por el corredor de una casa abandonada o entre las olas de un mar mediterráneo, oscuro y tormentoso. Trent no sólo juega con los ambientes, juega con la mente del escucha, se adentra en los sueños más nítidos para convertirlos en alucinantes viajes.

Al igual que el Sr. González, Radiohead y otros muchos artistas, Mr. Reznor ha dejado la distribución de su disco a la red. Puedes ordenar Ghosts en la página oficial, donde encontrarás varios paquetes a elegir, además es posible descargar gratis un kit con nueve rolas y un archivo de extras que contiene wallpapers, avatars e imágenes varias del disco, el cual también está disponible aquí.

México DF, viernes 16 de marzo. The Gathering se presentó en el circo volador en medio de una receptiva audiencia que se mostró más que complacida con la interpretación de la banda.
Bisana, grupo de rock que se forma en 2002, fue el encargado de abrir. Integrado por Ana Laura Aguirre (voz), Humberto Sánchez (guitarra), Mituso Inoue (batería) y Max (bajo), Bisana tiene un estilo simple y variado el cual causó una excelente respuesta entre el público que los hizo regresar al escenario al grito de “otra”.
Los holandeses aparecieron puntuales a la cita. El escenario se vistió de tonalidades rojas y azules. La música se desparramó por el ambiente, bañando con su armonía tan característica una velada memorable.
La voz de Anneke es única, entre dulce y potente, jamás se pierde tras el sonido del resto de los instrumentos.
La energía del grupo sobrepasó la frontera que marca el escenario. Los integrantes se acoplan de una manera tan etérea que la vibra que desprenden se disolvió sutilmente con los fanáticos que cantaron, gritaron y, sobre todo, escucharon hipnotizados cada tema interpretado por The Gathering.
Los aplausos, chiflidos y gritos hicieron salir a la banda nuevamente al escenario. Aquella noche no dejaron a nadie con ganas de más, porque dieron de sí todo, no sólo musicalmente hablando.

Fotos: Rebeca Martell
Texto: Leticia Zwittag

KTU: Mastelotto, Pohjonen, Gunn
(photo by Tuomo Manninen)

KTU es un proyecto formado por Kimmo Pohjonen en la voz y el acordeón (modificado para el uso de efectos y lenguaje MIDI); Pat Mastelotto en las percusiones y sampleos; y Trey Gunn en el warr guitar (combinación de bajo y guitarra).
Gunn y Mastelotto fueron durante algunos años la base rítmica de King Crimson y formaron, como proyecto independiente, TU, al cual se sumó Kimmo. Ahora, este trío mezcla el folk nórdico-europeo con el rock alternativo y la música electrónica, sin quedar fuera del progresivo.

México DF. Viernes 23 de marzo. KTU se presentó en el Teatro de la Ciudad, dentro del marco del XXIII Festival de la Ciudad de México en el Centro Histórico.
En punto de las 20:30 hrs. abrió Cabezas de Cera, cuarteto mexicano constituido por Ramsés Luna (instrumentos de aliento), Mauricio Sotelo (cuerdas), Francisco Sotelo (percusiones) y Edgar Arellín (diseñador de audio), quienes han logrado un desarrollo sorprendente dentro del rock, quizá un tanto enfocado al progresivo por el toque experimental de sus composiciones, de las cuales interpretaron: “Nocturno incandescente”, “Mutación” (canción interpretada con un Tricornio, elaborado por Francisco Sotelo y que forma parte de toda un serie de instrumentos que pertenecen al proyecto MetalMúsica), “Rompecabezas” (en este tema emplean un Charrófono, miembro también de los instrumentos de Francisco), “Mil noches” y “Gocxilla”, entre otras.

Y ardió el infierno, luces rojas y blancas, que al refractarse contra los platillos se tornaban destellos plateados, fueron el punto de partida para que KTU nos diera una dosis de melodías tecnológicas.
Tres virtuosos en el mismo espacio podría parecer un exceso, pero, aún cuando abundaban los efectos, ruiditos y demás, cada nota contaba con su preciso lugar, otorgándole a la agrupación un sonido inmejorable.
El juego de luces fue distinto en cada tema. En una ocasión se proyectaron al fondo figuras con luz amarilla, las cuales se unían y se movían hasta alcanzar la batería, para enfatizar la actuación de Mastelotto.
A medio show, los problemas técnicos no se hicieron esperar. Fallas en la batería provocaron la suspensión del espectáculo durante algunos minutos. Sin embargo, los músicos no nos dejaron solos en la inmensidad de los asientos del teatro, el finlandés Kimmo nos explicó en un inglés bastante entendible lo que sucedía y nos invitó a realizar una sesión de preguntas y respuestas, momento que fue más que aprovechado por una chica, quien tras pedir permiso de subir al escenario, se tomó fotos con Pohjonen y Gunn, el primero mostró su personalidad divertida al abrazarla y posar para las fotos mientras Gunn, por su parte, de carácter más serio, posó un tanto seco, abrazado a su warr guitar.

Una vez superada la falla continuaron deleitándonos con su presencia y su magistral interpretación. El público agradeció lo escuchado con aplausos que duraron minutos enteros e hicieron volver al trío dos veces al escenario. Al final, Kimmo, Trey y Pat convivieron con sus seguidores y firmaron programas antes de retirarse.

La noche parecía brillar cuando abandoné el teatro… La música me siguió hasta llegar a casa, resonando sutil en lo más íntimo de mis oídos.

Para mayor información sobre los grupos visiten:
www.kimmopohjonen.com
www.cabezasdecera.com

Leticia Zwittag